Художник на пленэре штата Нью-Йорк создает впечатляющие пейзажи, основанные на его работе иллюстратора и вдохновленные работой школы Гудзон-Ривер. Автор: Джон А. Паркс Крик, водопад Каатерскилл, 2004 г., масло, 20 х 16. Все работы, принадлежащие данной статье, находятся в частной коллекции, если не указано иное. Пейзажные картины Джеймса Герни пропитаны таким светлым величием, что трудно поверить, что они не фантастические. Возможно, это потому, что этот художник не только жи
Как сын Бетти Эдвардс, автор книги «Рисование на правой стороне мозга», Брайан Бомейслер помогает студентам получить доступ к правой части их мозга, чтобы улучшить свои рисунки. Ниже описан первый день пятидневного семинара по рисованию Бомейслера. Каждый месяц секция «Педагоги искусства» будет рассказывать об одном из лучших художественных педагогов страны и позволит им поделиться с вами своими наставлениями. Наша первая статья посвящена семинару по рисованию, предложенному
Интерьеры комнат предоставляют отличную возможность рисовать различные интенсивности света, цвета и эффекты; но они также представляют проблемы в попытке уловить тонкости форм в этих слабо освещенных пространствах. by Joseph Gyurcsak Сцены интерьера очаровательны, потому что они похожи на театральные декорации, в которых формы движутся в тени и из тени. Существует внутренняя драма, созданная, когда ограниченное количество источников света преобразует цвет, форму и идентичност
Этот художник из Пенсильвании сочетает алкид с маслом для создания поэтических картин своего местного пейзажа, используя тщательно контролируемую технику. Джон А. Паркс Джин Макинерни рисует деликатные взгляды на свою любимую сельскую местность в Пенсильвании с полнотой и полнотой, которая полностью удовлетворяет. В его сценах кажется, что каждый лист, каждая травинка, каждая рябь на озере или пруду любовно смакованы и представлены для нашего удовольствия. Но как бы осторожны
«Одна из главных причин, по которой художники попадают в беду, заключается в том, что их картины не имеют прочной основы точных и выразительных рисунков», - говорит нью-йоркский художник Джон Демартин. Вот почему его мастерские рисования так полезны для фигураторов. М. Стивен Доэрти Когда станет ясно, что нет таблетки, которая бы быстро избавила от боли ошибочной картины, Демартин может помочь вам понять, как справляться с основными проблемами, связанными с неточными пропорци
Тональный рисунок - сопоставление относительных ценностей, представление о взглядах масс, а не контуров - более точно повторяет то, как люди видят, чем линии. Этот эмоциональный способ изображения мира был исследован со времен Леонардо; современные художники освоили это. Эфраим Рубенштейн. На печати Лиги художественных студентов Нью-Йорка в Манхэттене надписан латинский девиз «Nulla Dies Sine Linea», или «Нет дня без линии». Слова происходят от Плиния Старшего и являются част
«Моя цель, - говорит Энди Эвансен, - закончить картину всего за три стирки». Благодаря упрощению, смелым мазкам, некоторому планированию и уверенности, акварелист из Миннесоты извлекает выгоду из способности медиума сделать сцену правдоподобной и спонтанной. «На первом этапе я вставил значения яркости и несколько средних тонов, мокрый во влажном. Во втором я соединяю несвязанные объекты среднего тона в более крупные фигуры. Это помогает дизайну и позволяет получить приятное р
Художница из Северной Каролины Кейт Ворм использует ролики, чтобы нанести акварель и гуашь, чтобы создать потрясающе смелые картины. Кристофер Уиллард Кисти переоценены, по крайней мере, по мнению Кейт Ворм. Художник из Северной Каролины часто вообще не использует кисть, предпочитая вместо этого наносить акварель и гуашь на бумагу с помощью печатных валиков. Хотя ее подход является радикальным отходом от техник, связанных с традиционной акварелью, Червь считает, что она позво
Палитра «Ноктюрн» Несколько лет назад калифорнийский художник «Ноктюрн» Томас Ван Штейн научил семерых студентов рисовать ночные сцены. Из многих проблем, с которыми столкнулись студенты, самые сложные, казалось, включали ценность и цвет: в частности, обучение правильному восприятию ценностей в темноте и правильное смешивание цветов для достижения тонких ночных нюансов. Здесь мы воспроизводим раздаточный материал, который Ван Стейн дал участникам в своей палитре для рисования
Милт Кобаяши дает студентам разрешение полностью контролировать свои картины и не чувствует себя обязанным рисовать именно то, что они видят. Во время недавнего семинара он призвал участников изменить позу модели, окраску и костюмы в соответствии с их собственными идеями. Молли Сипл Его уроки больше направлены на то, чтобы научиться быть открытым для возможностей, а не на завершении недели с новым списком художественных заданий и запретов. Как сказал один студент, подводя ито
В сентябрьском номере «Американской художницы» за 2006 год масляная художница Кейт Леман рассказала о том, как она использует традиционную технику для своих картин, полных тишины и спокойствия. Мы представляем еще 12 изображений от Lehman здесь, в этой эксклюзивной онлайн-галерее. Water Street Hallway 2001, масло, 16 х 22. Все работы этой галереи находятся в частной коллекции, если не указано иное. Муж и жена 2004, масло, 26 х 32. Black Jacket 2005, масло, 32 х 32. Предоставл
Ли Бойнтон, мастер импрессионистской акварельной живописи, объясняет, как узнать больше о цвете и ценности, упрощая ваш предмет и многократно рисуя его в различных условиях освещения. Линда Готлиб и М. Стефан Доэрти Уютная гавань, Солнечный день 2004, акварель 7 x 10. Все работы этой коллекции, выполненные художником, если не указано иное. Позднее солнце превратило белое здание в этой картине в нежно-желтый на фоне ярко-синего Фиолетовый в тени. Крыша с красной черепицей на ф
В выпуске журнала Workshop осенью 2006 года ветеран-художник Бетти Карр преподавала основы света и цвета в прохладной весне французской долины Луары и в студии в Скоттсдейле, штат Аризона. Мы предлагаем отрывок из статьи, объясняющий ее основные принципы рисования. Джон А. Паркс Формат. Прежде чем начать рисовать предмет, определитесь с пропорциями и размерами, которые составят лучшую композицию. Общая цветовая температура. Общий цвет объекта теплый или прохладный? Имеет ли о
Как и многие художники, привыкшие работать с непрозрачными красками, Джейми Уайет предпочитает использовать комбинации водорастворимых материалов, а не просто прозрачную акварель. Он считает, что слои гуашью, тушью, графитом, акрилом и акварелью позволяют ему создавать изображения почти так же, как он делает это с маслом на холсте. Автор: M. Stephen Doherty. The Raven Girlby Jamie Wyeth, 2001, прозрачная и бесстрастная акварель на тонированной доске, 18 x 24. Все работы данно
Чтобы достичь точности и гармонии в своих рисунках alla prima figure, калифорнийский Шон Читам подчеркивает рисунок и систему смешения цветов на основе, как он их называет, «грязевых» смесей, управляющих тенями, полутонами и бликами. Недавно он предложил длительные демонстрации этих методов во время пятидневного семинара. Автор: М. Стивен Доэрти. Хотя ему еще не 30 лет, Шон Читам уже завоевал прочную репутацию среди коллекционеров и студентов в Южной Калифорнии. Он представил
В осеннем выпуске журнала «Мастерская» за 2006 год Тимоти Р. Тис учил студентов, как фиксировать температуру света и тени в своих пейзажных картинах. Здесь мы предлагаем отрывок из статьи, касающейся цветовых схем. Эдит Циммерман За несколько недель до семинара Тис разослал каждому из своих учеников пакет с информацией о том, как составить цветные диаграммы, до прибытия на трехдневное мероприятие. Он призвал художников заполнить таблицы цветов, чтобы лучше понять не только цв
Сондра Фрекелтон широко известна своими хорошо спланированными, продуманными и искусно созданными акварелями, которые она разрабатывает, используя принципы, расширяющие художественное выражение; и она ценится за то, что помогала другим изучать эти принципы, в то же время приобретая конкретное понимание акварельной живописи. Автор: М. Стивен Доэрти Голландская палитра1998, акварель, 28 х 27. Собрание художника. Когда нью-йоркский художник Сондра Фрекелтон проводит с учениками
В выпуске журнала Workshop осенью 2006 года художник-пейзажист Тимоти Тис научил студентов, как запечатлеть неуловимые и нюансированные температуры света и тени на живописных пляжах побережья Джерси. Здесь мы представляем выдержку из статьи, в которой обсуждается цветовая температура. Эдит Циммерман. Пасмурно, Розесби, Тимоти Тис, 2005, масло, 10 х 12. Частная коллекция. Холодный свет, теплые тени «Пасмурные розы иллюстрируют принцип холодного света и теплых теней», - сказал
Автор: М. Стивен Доэрти. Зима не далеко. Акварель, 15 х 15. Может ли фармацевт, который считает себя дешевым, убедить художников доверять его советам о покупке художественных принадлежностей? Он может, если он увлечен искусством, с уважением относится к художникам, радостно настроен и готов служить потребностям творческих людей. Джо Миллер доказал это, создав одно из крупнейших предприятий по поставке произведений искусства, которые продают через розничную торговлю, прямую по
В выпуске «Рисования», выпущенном осенью 2006 года, мы выяснили, как лучшие уроки в ценности, свете и форме отчетливо видны на рисунках Джона Сингера Сарджента. Мы представляем отрывок из статьи, в которой рассказывается о том, как он преподавал уроки рисования. Марк Г. Митчелл Правда состоит в том, что Сарджент работал над рисованием больше, чем можно было бы догадаться, чтобы все выглядело легко и быстро. Он планировал свое искусство рисования. Он боролся с идеями рисования
В выпуске Drawing за 2006 год мы объяснили, как рисовать динамические головы. Мы представляем выдержку из статьи об измерении черт лица. Дан Гено В своей статье «Портретная живопись» в февральском выпуске «Американского художника» за 1993 год я объяснил несколько методов измерения характеристик для рисования людей. Вот краткий обзор этих важных концепций: во-первых, разделите элементы на три равных деления (рис. А): верхняя перегородка проходит от линии роста волос до бровей
Сохранение отличительной структуры ценностей лежит в основе пастельных наставлений Джоанн Баллингер и ее собственных картин. Линн Мосс Перричелли. В своей преподавательской работе и своих пастельных картинах Джоан Баллинджер подчеркивает важность особой ценностной структуры. Она говорит своим ученикам в Лайм-арт-ассоциации в Олд-Лайме, штат Коннектикут, что рисунок и ценность являются наиболее важными факторами в живописи, и что они должны делать небольшие изменения стоимости
В выпуске журнала Workshop осенью 2006 года мы рассмотрели, как Шон Читам продемонстрировал, что рисование и система смешения цветов на основе «грязевых» смесей управляют тенями, полутонами и бликами. Здесь мы представляем 10 его рисунков, показывающих именно это. Наслаждайтесь! Сара2005, холст, масло, 24 х 20. Все работы этой галереи собраны художником. Кларк2003, холст, масло, 24 х 18. Princess2005, холст, масло, 24 х 20. Портрет Шанталь Менар 2004, масло на панели, 10 х 8
Нью-йоркский художник Трэвис Шлахт ищет и находит неотразимую красоту во многих уголках жизни. Затем, используя сдержанную, но мощную палитру, он отражает ее на холсте. Автор: James A. Metcalfe Bar II, 2005, масло на льне, 26 х 36. Все работы этой статьи в частной коллекции, если не указано иное. У Трэвиса Шлахта есть простая, но определенная философия в живописи: «Художник должен вдохновлять», заявляет уроженец Калифорнии. «Я не согласен с идеей, что художник должен бросать
Художница из Огайо Линда Веснер изображает американские сцены, которые быстро исчезают, потому что она чувствует, что важно, чтобы зритель осознал универсальную тему перемен. Боб Бахр Лайт Вдоль Гудзона 2006, цветной карандаш, 25 х 12¾. Все работы, выполненные в этой статье, выполнены художником. «В этом внутреннем виде спальни FDR в его детском доме с видом на реку Гудзон я хотел исследовать захватывающую жизнь бывшего президента с помощью архитектурных элементов, как внутре
В выпуске Drawing 2006 года мы изучили искусство рисования реалистичных голов. Здесь мы представляем отрывок из статьи о рисовании со светом и тенями. Дан Гено Этюд о мальчике, протягивающем руку ко рту Джованни Баттиста Тьеполо, ручка и коричневые чернила на черном меле, 9 5/8 x 7¾. Прищурившись, взгляните на модель и оцените массы больших ценностей, как это сделал Тьеполо на этом строго графическом рисунке. Все детали должны слиться в большие формы. Ни одна из деталей в тен
В выпуске «Американского художника» за февраль 2007 года нью-йоркская художница Джудит Понд Кудлоу следовала дисциплинированному подходу к представлению предметов и людей в точности так, как они выглядят. Мы предлагаем больше ее картин в этой эксклюзивной онлайн-галерее. Il Verde di Napoli II 2006, масло, 36 х 18. Все работы этой галереи находятся в частной коллекции, если не указано иное. Royals 2005, oi, 12 x 22. L'Azzuro di Napoli I 2005, масло, 42 x 15. Предоставлено
Живописец Джош Эллиотт стремится рисовать тона и рисунки, а не только живописные сцены. by Bob Bahr Evening Shadows, Swan Valley2006, масло, 12 х 16. Все работы этой статьи в частной коллекции, если не указано иное. Джошу Эллиотту 33 года, но в лучших традициях хороших художников - или тех, чья работа требует постоянного роста - он остается страстным учеником своего дела. Многие из его прогулок на пленэре включают эксперименты с дизайном, цветом или изобретением. Эллиотт уже
Пастельная художница Диана Де Сантис разработала подход, который позволяет ей сосредоточиться на предметах, а не на материалах и техниках. Линна Мосс Перричелли Диана Де Сантис верит в простоту вещей. Вместо того, чтобы следовать сложным методам работы, со многими запоминающимися правилами и запасами, чтобы работать, она работает непосредственно в своей основной среде пастели, сокращая свои материалы и методы до тех, которые необходимы для желаемых эффектов. Говоря о своем по
В выпуске «Американского художника» за февраль 2007 года мы исследовали, как Рик Хансен писал пейзажи и натюрморты, которые отражали то, как все выглядит в определенный момент времени. Здесь мы предлагаем больше его картин в этой онлайн-эксклюзивной галерее. Backwater View2004, масло, 9 х 12. Все работы этой галереи собраны художником, если не указано иное. Июльское солнце 2004, масло, 11 х 14. Частная коллекция. Nesting Grounds2004, масло, 9 х 12. Коллекция Beaumont Art Leag
Дебби Кейсон Ранкин объясняет, как капли, лужи и пробежки могут отражать эмоциональное состояние субъекта. Автор: Джеймс А. Меткалф. Life Is Good2004, акварель, 14 х 20. Все работы этой коллекции выполнены художником. «Надеюсь, эта картина оставляет зрителя счастливым чувством», - говорит художник. «Реакция большинства людей, когда они видят эту картину, обычно бывает счастливой. Он не такой дряблый, как другие, но эмоциональный отклик сильный ». Синие волосы и оранжевая кожа
Стив Роджерс может указать на конкретное время в своей карьере, когда его акварели изменились от среднего до исключительного. Это произошло, когда он встретил свою будущую жену, нашел предмет, которым он был увлечен живописью, и имел религиозный опыт. Автор: M. Stephen Doherty Vernazza Sunset2000, акварель, 28 x 40. Все работы этой статьи частная коллекция, если не указано иное. Флоридский художник Стив Роджерс в последние годы поднялся до высших должностей американских аквар
В январском выпуске американского художника 2007 года художница из Огайо Линда Веснер изобразила американские сцены, которые быстро исчезали, потому что она чувствовала, что важно, чтобы зритель признал универсальную тему перемен. Мы предлагаем еще 16 ее цветных карандашей в этой эксклюзивной онлайн-галерее. Делавэр Кроссинг, № 12005, цветной карандаш, 8½ x 25½. Все работы этой коллекции галереи художника, если не указано иное. Делавэр Кроссинг, № 22005, цветной карандаш, 9 х
Как будет выглядеть выпуск журнала «Акварель», посвященный 25-летию? Ответ вполне может быть определен художниками в этой статье, которые были рекомендованы учителями, которые находятся в контакте с некоторыми из наиболее перспективных акварелистов. Мы попросили инструкторов художественной школы и мастерской познакомить нас со своими лучшими учениками или с акварелистами, которых они удостоили на недавних выставках. Подписи к картинам включают название штата, в котором прожив
При соответствующей подготовке и подходящих материалах можно создавать большие акриловые пейзажи на пленэре. Эндрю Пакетт В начале 2003 года я покинул индустрию художественных анимаций с высоким уровнем стресса в Голливуде, штат Калифорния, и переехал в Аризону, где я мог посвятить себя рисованию сюжетов на юго-западе. Сейчас я делаю от двух до четырех 36'-x-48 'акриловых картин каждую неделю, и я с нетерпением жду возможности нарисовать как можно больше Аризоны и Ю
Нед Мюллер обсудил, как правильно смешивать правильные цвета, чтобы передать сцену. Боб Бар: «Многие студенты хотят учиться как можно быстрее, но для достижения достаточно компетентного уровня требуются годы», - говорит Мюллер. «Помните, старые мастера работали в черно-белых исследованиях стоимости - от гипсовых слепков - в течение четырех лет, прежде чем они работали в цвете. Когда я пошел в художественную школу, это было «всего» два года, и мы жаловались как сумасшедшие, но
В зимнем выпуске «Мастерской» за 2006 год Джон А. Паркс занялся, пожалуй, самой сложной темой: как организовать цвет, чтобы нарисовать природу света. Мы представляем отрывок из статьи с советами Парка об основных принципах рисования фигур в пейзажах. Паркс сузил свой совет до 11 пунктов для этой статьи: рассмотрите фигуру в ее контексте. Как связаны между собой пейзаж и фигура? Что окружение и фигура могут сказать друг о друге? Какие формы, цвета, текстуры или движения они ра
Слоистость и подкраска - вот два секрета калифорнийского художника Шона Гулда, позволяющих получить максимальную отдачу от акрила. Автор: Линда С. Цена Wooded Path2005, акрил, 12 х 16. Все работы этой коллекции, выполненные художником, если не указано иное. В этом исследовании для более крупной картины художника интересовало разнообразие зелени и игра с обоими трехмерными пространствами. (путь) и аннотация (стволы деревьев). Пять лет назад Шон Гулд решил, что ему нужно время
Изображать особенности это только начало. Чтобы поместить жизнь в рисунок головы, необходимо ассимилировать ее с остальным телом, запечатлеть отношение и многое другое. Дэн Гено Этюд к Ангелу в Мадонне Роксби Леонардо, silverpoint, 7 x 6¼. Глаза на некоторых картинах и рисунках Старого Мастера часто, кажется, следуют за вами, когда вы перемещаетесь по комнате. Это динамическое событие происходит в сознании зрителя, как правило, когда художник изображает голову в виде трех чет
В зимнем выпуске журнала Workshop за 2006 год мы узнали, как Джеймс М. Сулковски показал студентам, как рисовать людей, которые позируют в пышных садовых сценах во время своей мастерской в Пенсильвании. В этой онлайн-эксклюзивной галерее мы предлагаем больше его картин. Fox Hut2002, холст, масло, 16 х 24. Все работы этой галереи частная коллекция, если не указано иное. Натюрморт со скрипкой 2002, холст, масло, 30 х 24, Женщина в белом1999, масло на панели, 20 х 16. Бородаты
