Хотите перенести свою работу из области «потенциальных» в «призеров»? Мастер пастели, Альберт Хэнделл, рассказывает, как иногда небольшая дистанция и новый взгляд на нерешенную картину могут помочь поднять вашу работу на новый уровень. Наслаждайтесь!
Как найти свою картину «Разрешить»
Я нарисовал особый момент на пленэре во время поездки по Бенду, штат Орегон, более десяти лет назад. А потом он оставался на стойке для рисования в моей студии до января 2017 года. Я почувствовал, что, хотя у меня было что-то действительно хорошее, что-то было не так или все еще отсутствовало. Но что?
Работа просто не была полностью «решена» или закончена, к моему удовлетворению. Он томился на стойке все эти годы.
Нерешенная живопись, решенная
Периодически я буду пересматривать неразрешенную картину. И когда я, наконец, снова посмотрел на «Особый момент» более 10 лет спустя, я сразу понял, что нужно, чтобы придать ему более сильное чувство места. Мне просто нужно было добавить флаттер светло-зеленой листвы, чтобы округлить и собрать композицию.
Я решил использовать гораздо более светлые, более яркие желто-зеленые, чтобы они выделялись перед более темными, более холодными зелеными тонами фонового потока. Вот почему
Журналы в потоке размещены перед насыщенной, прохладной зеленью фонового потока. Однако, чтобы не допустить дальнейшего сосредоточения внимания зрителя на деталях бревен или ручья, я запутал и объединил две области, добавив легкий ритмичный трепет от ярко-зеленой листвы (см. Рисунок выше). Это исключает риск слишком большого внимания к журналам и фоновому потоку.
Первоначально я нарисовал камни на правой стороне картины, используя всего несколько быстрых мазков правильного значения и цвета. Я не хотел добавлять слишком много деталей или отделки к этой вторичной области картины, что могло бы усложнить то, что я считаю сущностью пастели - энергию и движение воды.
Из-за этого я оставил ту сторону потока как есть. И я решил область с предложением листвы (см. Детали живописи ниже).
В поисках ясности
В чем секрет определения этих последних штрихов для «Особого момента»? Терпение, ясность свежего взгляда, а затем, как только у меня появилась ясность, я немедленно действовал в соответствии с тем, что было необходимо. С помощью всего лишь нескольких ударов картина была решена.
Ядро картины было там все время, но без дополнительных пастельных работ я бы не подставил и не выставил бы ее. Это было бы нерешенным в моей студии.
Пристальный взгляд
Иногда так же важно понять, почему некоторые части произведения не были затронуты, как понять, почему другие были. Например, я решил не трогать нижнюю левую часть картины, которая резко выделяет акварель подкраски (см. Подробности ниже), потому что я не хотел скрывать ее под слоями пастели.
Я знал, что открытая акварель добавит интереса и дополнит непрозрачность пастели. Фактически, все мои пастельные картины я начинаю с акварельной краски для этого текстурного контраста.
Еще одна причина, по которой я избегал этого раздела, носит композиционный характер: я не хотел отвлекать взгляд зрителя от центра интереса. Я хотел, чтобы зритель сосредоточился на энергии движущейся воды и ее окружения, потому что эта энергия - самый важный элемент. Я попытался передать это, слегка поворачивая и обыгрывая периферийные области - особенно устраняя сильные отбрасываемые тени от прорезания воды.
Видеть свежими глазами
Легко стать эмоционально вовлеченным во многих отношениях во время рисования. Подумайте только об опыте: вы начинаете работать на чистой поверхности, и примерно через три часа у вас есть законченная или практически законченная работа … возможно.
Если вы обнаружите, что у вас на руках нерешенная картина, мой лучший совет - не возиться с ней. Вместо этого отложите это и возвращайтесь к этому со свежими глазами. Вы будете интуитивно знать, когда придет время вернуться. Это может быть на следующий день - или это может быть более чем десятилетие спустя.
О художнике
В течение летних месяцев мастер пастели Альберт Хэнделл рисует почти исключительно на пленэре, используя пастели или комбинацию пастели поверх акварельной краски. В зимние месяцы он предпочитает работать в своей студии, рисуя большие работы маслом.
Художник демонстрирует все эти процессы рисования в своих мастерских и программах наставничества Paint-a-Long. Он представлен в галерее изобразительных искусств Ventana в Санта-Фе, штат Нью-Мексико, где проводится ежегодная персональная выставка его работ.
Эта статья Альберта Хэнделла о разрешении неразрешенных картин впервые появилась в журнале «Пастель». Подпишитесь сегодня.