Почему бы не учиться у мастера Джона Сингера Сарджента?
Я стараюсь уклоняться от описания искусства в напыщенных выражениях. Это может стать скользким наклоном цветочного языка без реальных блюд. Но когда я изучаю работы не меньше Джона Сингера Сарджента, такие фразы, как tour-de-force и ошеломляющие, просто как бы выскользнули. Я думаю, этого следовало ожидать, учитывая, насколько ловко и мощно он превращает масло на холсте в искусство.
Мощные мазки
Одна из основных техник масляной живописи, использованная Сарджентом, которую я нахожу наиболее интригующей, заключается в том, что каждый штрих пытается описать сущность объекта. Текстура меха, блеск шелка, замысловатые узлы в кружевах, узор солнечного света на воде, розовая щека - Сарджент пытался воплотить все это в каждом ударе.
Он не пытался сложить кучу штрихов и, надеюсь, наложить на тело танцовщицы в Ла Карменсита, например, шимми и вихрь бахромы. Мазки краски - это шимми и завихрения.
Никогда Плоская
Это не значит, что каждый удар Сарджента был идеальным с первого раза. Как недавно напомнил мне друг, Сарджент рисовал и царапал и красил и царапал до тошноты. Но он туда попал!
Сарджент также пришел с точки зрения, что форма никогда не бывает плоской. Даже мраморная дорожка, как у Ричарда Морриса Ханта или под открытым небом позади портретной няни, оживлена цветом и текстурой, которая визуально интересна, но никогда не подавляет.
Выберите момент
И Сарджент не просто рисовал ничего. Он рисовал исключительные моменты. Нельзя сказать, что он презирал каждый день, но он выбрал свои композиции вдумчиво и хорошо.
Даже простой портрет женщины, ребенка или группы оказывает влияние, потому что Сарджент подтолкнул сформулировать что-то примечательное, что заставляет зрителя задержаться, как в положении двух фигур на портрете мистера и миссис И. Н. Фелпс Стоукс или Жест рукой и косо смотреть в Мейбл Marquand.