В июльском / августовском выпуске The Artist's Magazine четыре художника делятся приемами и советами по распознаванию и последующей передаче неотразимых плоть в художественной статье Кристины МакХью «Портретные палитры». Рассел Харрис - один из представленных художников, и здесь он описывает своих собственных метод для захвата портрета.
Если вам нравится эта статья, и вы хотите читать другие подобные статьи, подпишитесь на The Artist's Magazine, чтобы получать 10 великолепных выпусков инструкций и вдохновения в год!
Алла Прима: применение цвета без смешивания
Рассел Харрис
1. Начните с тональной стирки: я наношу тональную стирку теплых и холодных тонов на холст с помощью плоской щетины № 9 Robert Simmons. Чтобы сделать краску жидкой для стирки, я использую комбинацию чистого скипидара жевательной резинки и среды Maroger. Эта смесь позволяет мне свободно перемещать краску. Затем я использую тряпку, чтобы стереть большие формы светлых узоров, которые я вижу на лице модели.
2. Нанесите на карту пропорции и формы: я начинаю использовать кисть № 4 Монарха, чтобы отобразить пропорции лица и формы теней. Мне нравится использовать смесь серого Дэви и малинового ализарина, чтобы нарисовать эти пропорции на холсте. Если фоновая стирка находится на более теплой стороне, я добавляю больше серого цвета Дэви, чтобы остудить цвет рисунка. Важно не поддаться искушению добавить детали на этом этапе живописи. Сохранение чертежа в начале помогает мне гибко перемещать вещи и предотвращать статичную живопись.
3. Работа над плоскостями выражения и черепа. На этом этапе я начинаю фокусироваться на выражении модели и смещениях плоскости черепа. Это дает мне возможность показать личность и драматические характеристики няни. Мое окно на крыше, обращенное на север, обеспечивает отличный источник направленного света, чтобы подчеркнуть особенности модели.
4. Лежа в ярких цветах. Сначала я начинаю красить свои темные цвета и перехожу к средним и светлым тонам. Начиная с темных теней, я могу быстрее увидеть форму и структуру. Теплые и прохладные цвета помещаются рядом друг с другом, не смешиваясь. Мне нравится размещать эти цвета рядом, чтобы они могли оптически смешиваться на холсте. Я использую смесь красного светло-кадмиевого и сырой сиенны для более теплых цветов на щеках, а сырые янтарные и серые для более холодных тонов в области лба и подбородка.
5. Отрегулируйте и уточните: заключительный этап моей живописи состоит в внесении небольших корректировок в рисунок, цвета и значения. Чтобы сделать цвета более насыщенными, я использую импасто в светлых областях картины. Более темные тона более тонкие и прозрачные, что позволяет просвечивать некоторые цвета стирки. Здесь у вас есть Дэвид (масло, 10 × 8).
Материалы Харриса
Масло: Уинзор и Ньютон
Палитра: (тюбик краски) титановый белый; (все остальные, пигменты ручной шлифовки, которые я смешиваю с черным маслом; см. Светлый к темному, Теплый к холодному, нижняя страница 40) - желтый титан, глубокий неаполитанский, средний желтый жёлтый, желтая охра, сырая сиена, красный свет кадмия, терра роза, обожженная сиена, ализарин малиновый, обожженный янтарь, сырой умбер, слоновая кость, серый Дэви, кобальтово-синий
Рассел Харрис в настоящее время преподает изобразительное искусство в Латинской школе Чикаго. Он представлен в галерее Джона Пенс в Сан-Франциско. Узнайте больше на
www.russell harrisart.com.
БОЛЬШЕ РЕСУРСОВ ДЛЯ ХУДОЖНИКОВ
• Смотреть художественные мастерские по запросу на ArtistsNetwork. TV
• Получите неограниченный доступ к более 100 книг по искусству
• Онлайн семинары для художников
• Мгновенно загружайте журналы, книги, видео и многое другое.
• Подпишитесь на рассылку новостей от сети Artist и получите БЕСПЛАТНУЮ электронную книгу