Есть предметы, которые довольно легко понять, и те, которые требуют больше времени, чтобы понять, и готовность со стороны зрителя выйти из его или ее зоны комфорта. Работы, которые художественно представляют интенсивные события, такие как насилие или трагедия, особенно сильны, когда они сливаются так, как они созданы с тем, что они представляют.
| Рисунок из серии «Война» Софи Джодойн. |
Впервые я наткнулся на работу Софи Джодойн в журнале Drawing несколько лет назад. Ее серия «Война» была темой статьи, и показанные работы были суровыми. Искалеченные фигуры; темные, угрожающие фигуры с оружием; сбитые с толку группы тех, кто выглядит скорбящими - идеи рисования Джодойна вращались вокруг войны и поиска мастерства в ее предметах, жертвах и преступниках.
Но искусство рисования Jodoin также оставляет неизгладимое впечатление из-за способа рисования работ. Анонимное насилие, которое часто приносит война, отражено в ее работе ее нарисованными фигурами, которые также являются анонимными лицами, покрытыми, помещенными в тень, или преднамеренно размазанными. Все, что осталось, - это поступки и остатки.
| Сцена в ванной Софи Джодойн, рисунок. |
Это не простые рисунки для создания. Напряжение в работе Джодоина не просто сближается. Очевидно, что художник хорошо разбирается в выбранной среде и знает, как разместить композицию на странице для наибольшего влияния. Простые рисунки с точки зрения композиции, это правда, но это просто означает, что каждая его часть должна быть целеустремленной и хорошо продуманной. Джодоин также искусен в градации. Используя абсолютный черный и белый, а также серый, она придает размерность своим формам с относительно небольшим - просто Конте на майларе.
