Живопись Свет в Природе
Даже сейчас это звучит как красивая, невероятная и невозможная вещь для достижения. Я имею в виду рисовать свет? Сначала это казалось волшебством. Я не понял, что все это повлекло за собой. Это изменилось после того, как я начал изучать работы Камиллы Пржеводека.
Пржеводек - художник на пленэре, ученик Генри Хенше, который, в свою очередь, был помощником американского импрессиониста Чарльза Хоторна. Как художник, основной задачей Przewodek является рисование эффектов света в природе с помощью цветовых отношений - используя цвет, а не тон, чтобы уловить эффект света в ландшафте и в студии.
Когда я услышал это, это произвело на меня такое непосредственное впечатление, что я внезапно смог представить, как свет влияет на все, к чему он прикасается - через цвет.
Хоторн и, как следствие, Przewodek, верили в важность цветовых масс - что если вы получите цветные примечания в точных отношениях друг с другом, все остальное в картине оттуда станет на свои места.
На практике Przewodek учит, как успех масляной живописи зависит от того, насколько хорошо она показывает форму благодаря изменениям цвета; это означает, что самое главное - использовать шесть основных цветов - теплую и классную версию каждого основного цвета - и правильно смешивать их. Оттуда второстепенные цвета вступают в игру.
Чтобы получить еще большее представление о пейзажной живописи, я сосредоточился на серии живописных мастерских Ричарда Робинсона. Эти видеоролики демонстрируют, как пейзажная живопись и натюрморт - все это построено на хорошо подобранной палитре, которая может использоваться для захвата всех эффектов света, будь то в помещении или на улице. Вы также узнаете, как видеть с повышенным чувством цвета и формы и какие цвета находятся в тени и на свете.
Мои глаза открылись немного шире после изучения с этими ресурсами, и я желаю такого освещения (я не мог устоять) для всех вас тоже. Наслаждайтесь!
