В то время как создание абстрактного искусства - очень интуитивный процесс, который требует практики, чтобы овладеть им, для многих художников существует «метод безумия». Для Салли Купер процесс динамический и физический, а также эмоциональный и интеллектуальный. Работа Салли включена в Abstract Overview, новый электронный журнал, который вы можете скачать здесь. Прокрутите вниз, чтобы получить отрывок из ее тематической статьи, написанной Джудит Фэрли.
Из «Интуиции, Импульса, Действия» Джудит Фейри
Хотя картины Салли - результат ее творческого процесса, сам процесс последовательный. «Я размещаю цвета на своей палитре - обычно триадные цвета (три оттенка, равномерно распределенные по цветовому колесу), плюс белый титан, белый цинк, необработанный янтарный и черный для окрашивания и затемнения цветов - смешайте несколько вместе, возьмите кисть и следуйте интуитивным подсказкам, чтобы нанести энергичный жест, линейный знак или большой мазок, который идет из глубины », - говорит она.
«Танец маркировки и завесы начинается. Я отступаю на пять или шесть футов назад и смотрю на картину, пока не почувствую желание приспособиться или закрасить мою предыдущую работу. Продолжая этот процесс, я вхожу в медитативное состояние, в котором я теряю все следы времени и становлюсь единым целым с картиной. Я перемещаю много краски по всей поверхности, и я делаю шаг назад, учась, смотрю, двигаюсь, рисую , сохраняю, скрываю, играю с неизвестным и жду появления неожиданного. Поверхность строится, разрушается и стирается снова и снова, создавая тонкую и чувствительную историю того, что было. Эта пьеса или танец продолжается до тех пор, пока из хаоса не появится картина ».
Салли начала использовать акриловую краску почти исключительно после того, как инструктор предположил, что пигмент в акриле придает картине больше «удара», чем акварели. Так как водорастворимая акриловая краска была впервые сделана коммерчески доступной для художников в 1950-х годах, такие производители, как Golden, Liquitex и Daler-Rowney, постоянно работают над формулами, которые дают акриловым смолам расширяющийся спектр свойств и областей применения. Салли в полной мере использует разнообразие краски.
«Я работаю с различными видами водной среды: акварелью, акрилом (как жидким, так и тяжелым), полимерными средами и гипсофилами», - говорит Салли. «Что мне нравится в акриле, так это его широкий спектр возможностей. Это позволяет мне вносить импульсивные изменения в мою работу. Акрил быстро высыхает, но вы можете добавить замедлитель, чтобы замедлить процесс высыхания. Вы можете создавать красивые глазури, разбавляя краску или создавая импасто, используя тяжелые гели. Вы можете использовать открытые (медленно высыхающие) акриловые краски и брызгать картину водой, чтобы снова открыть краски и продолжить рисование. Вы можете добавить формулу разблокировки и продолжить процесс рисования на следующий день. Возможности кажутся бесконечными ». ~ JF
Продолжите читать эту статью об абстрактном искусстве Салли Купер в этом новом электронном журнале от Акрилового Художника. В «Кратком обзоре» вы также оцените два упражнения рисования от Дина Ниммера, примете тематическую статью о работе Дениз Атанас и узнаете, как использовать семь элементов дизайна.