«Научиться рисковать - это важный аспект творчества с цветом», - говорит художник и писатель Брайан Килер (чирикать эту цитату). Возможно, вы знакомы с его ноктюрнами в масле, такими как Ноука Кеука с Хвостами Мареса, о которых мы говорили раньше. Сегодня вы можете увидеть одну из демонстраций Брайана по рисованию перспективы с ярким и красочным городским пейзажем. Это происходит из его новой книги «Драматический цвет в ландшафте», которую можно приобрести в магазине North Light, и с более чем 100 дополнительными книгами для художников в клубе ArtistsNetwork. Наслаждайтесь! ~ Cherie
Материалы Килера для этой демонстрации:
Поверхность: эластичное льняное полотно средней плотности, 26 ″ × 30 ″
Цвета краски: малиновый ализарин • жженая амбра • церулеан синий • оксид хрома зеленый
• синий кобальт • желтый Неаполь • перманентная роза • зеленый фтало • синий прусский
• ультрамарин синий • венецианский красный • белый • желтая охра
Другое: Сырая Сиенна акриловая краска
Городской пейзаж: совершенствование перспективы уличной сцены Брайан Килер
В этом городском пейзаже мы ставим перед собой задачу показать собрание архитектуры XIX века и сегодня, показывая старые здания, контрастирующие в отражениях современного автомобиля, и демонстрирующие одноточечную перспективу. В этой сцене полуденное солнце также создавало интересные эффекты и выявляло геометрические узоры зданий, которые контрастировали с плавными криволинейными отражениями на автомобиле.
1. Понимайте перспективу, когда вы рисуете
Работая над холстом, окрашенным акриловой краской Raw Sienna, начните рисовать краской Burnt Umber. Этап рисования здесь требует много работы и внимания к деталям. Это, по сути, одноточечная перспектива, точка схода которой обозначена знаком «X» над багажником автомобиля на стороне пассажира.
2. Установите свет, чтобы начать
Начните стадию рисования, заблокировав свет в здании справа (я использовал Chromium Oxide Green, Naples Yellow и White для достижения желаемого оттенка). Также начинайте работать над вывесками. Мне особенно нравится наклон света, проникающего через знак аптеки.
3. Блокировать и массировать темных
Начните блокировать в теневых областях. Эта сцена поддается живописи благодаря хорошему разделению света и тьмы. Полезно попытаться собрать масел в темноте, чтобы они были более или менее одинаковыми по стоимости. Используйте Burnt Umber с Phthalo Green, а иногда с Venetian Red, чтобы создать своего рода низкоцветную, даже невзрачную тень. Для теней иногда мы увеличиваем интенсивность, как это было известно импрессионистам; в других случаях, как я делал здесь, мы преувеличиваем тайну, оставляя их менее четкими, с более тонкой краской и меньшим количеством деталей.
[Бесплатная электронная книга! Подпишитесь на новостную рассылку ArtistsNetwork и получайте советы по рисованию маслом для начинающих: узнайте, как рисовать маслом]
4. Завести машину
Начните работать над отраженной поверхностью автомобиля на переднем плане. Образцы искаженных отражений в автомобиле добавляют привлекательности этому изображению. Используйте различные блюзы, но держите их в тонусе или с минимальной интенсивностью. В области теней используйте Ultramarine Blue с Burnt Umber и, возможно, немного Prussian Blue. В светлых областях синий представляет собой смесь церулеева синего, белого и ализаринового малинового. В ветровом стекле лиловый цвет достигается добавлением еще Alizarin Crimson или Permanent Rose.
5. Начните небо и улицу
Теперь блокируйте на больших площадях небо и улицу. Рисуя их, важно помнить о ценностных отношениях, определяя, что свет против тьмы или свет против тьмы. Для неба используйте Cobalt Blue, Cerulean Blue, Ultramarine Blue и белый в различной степени. Улица освещена солнцем и светлая, теплый серый состоит из белого, жженого янтаря, зеленого оксида хрома и желтой охры.
6. Работа над деталями и создание контраста
Начните развивать женщину, которая приветствует кабину и озвучивает детали в зданиях и машину на переднем плане. Для автомобиля добавьте более темные акценты и увеличьте цветность в определенных цветах. Теперь сформулируйте некоторые детали отраженных зданий в капюшоне. Оранжевый цвет на капоте автомобиля на шаге 5 все еще был просвечивающим грунтом, и здесь я нарисовал эту область. Рулевое колесо остается окрашенным подшерстком и хорошо работает, с небольшими дополнениями. Выдвиньте основные моменты, добавляя блики в зеркале и отделке автомобиля.
В небо добавлено несколько слоев пигмента, и на этом этапе вы хотите перейти к более холодному синему цвету, что означает добавление большего количества ультрамаринового синего, затемняя значение сверху. Затемните здание справа, используя Обожженный Умбер и, возможно, немного венецианского красного.
7. Привести формы в исполнение
На этом заключительном этапе продолжайте разрабатывать детали и форму модели. Добавьте немного цвета в кабины на заднем плане и добавьте цвета лаванды в тротуар. Сделайте тротуар с правой стороны темнее и прохладнее с помощью Ultramarine Blue и Burnt Umber, чтобы контрастировать с освещенной солнцем улицей.
Одной из проблем этой картины было то, что я использовал две ссылки, которые не были полностью согласованы. Это потребовало манипулирования и изобретения перспективы в автомобиле, чтобы заставить ортогонали вести к точке схода. Существует некоторое искажение, вызванное широкоугольным объективом, используемым для эталона, который в этом случае деформирует и делает линии перспективы криволинейными. ~ Брайан Килер
- Заказать копию драматического цвета в пейзаже
- Скачать бесплатно: Советы по рисованию маслом для начинающих