Без названия, Даниэль Сприк, 2006, 24 х 24, картина маслом. | ||
Даниэль Сприк: выходные с инструктором мастеров
Дэниел Сприк родился в Литл-Роке, штат Арканзас. Он учился в Школе искусств имени Фромана и в Национальной академии дизайна и получил степень бакалавра искусств в Университете Северного Колорадо в 1978 году.
Его любовь к рисованию и развитие его техник масляной живописи начались в возрасте 4 лет, с влияниями, уходящими еще в Роберт Кампин и Роджер ван де Вейден. У Сприка было множество персональных выставок, он участвовал во многих групповых выставках и работает в частных и государственных коллекциях в США и за рубежом.
«Этот художник создал картины о процессе созерцания, о странных ассоциациях, которые он создает, и о том, как внутренний мир может самопроизвольно воспламеняться в результате длительного взаимодействия с фиксированным субъектом», - пишет Дороти Спирс в выпуске American Artist 2001 года., «Чтобы предоставить себе эту внутреннюю свободу, все внешние аспекты его среды должны строго контролироваться. Только тогда структура поддастся кристальному видению».
Хотя Сприк и не хочет обсуждать кодифицированную иконографию своих картин, он обязан более ранним мастерам. Художники Северного Ренессанса, Роберт Кампен (мастер Флемалле), Роджер ван дер Вейден, Уго ван дер Гоес, братья ван Эйк - Ян и / или Хьюберт - «оставляют меня чувствовать себя беспомощным и уполномоченным», - говорит Сприк. Так же, как и у Джованни Беллини почти галлюцинаторный стиль. Архаичные и современные качества, которые, кажется, так легко сходятся в работах этих ранних художников, продолжают очаровывать Сприка.
Он восхищается способностью этих художников создавать правдоподобный взгляд на невидимые миры и сверхъестественные события. Например, чудо, изображенное в книге «Богоматерь и дитя Яна ван Эйка с канцлером Ролином» (1433–34), происходит в роскошной комнате, но игнорируется двумя прохожими, которых видят через окно балкона. Такие осязаемые, но неуловимые видения живут в светской форме в видении Сприка о парящем яйце в «Flora Spirited» или в собственной тенистой внешности художника, отраженной в зеркале в «Все, что мы видим или видим».